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  陳海鷹獲評世界三大肖像畫家

朱昌文專訪

香港《公正報》

被美國肖像畫家協會評為「世界三大傑出肖像畫家之一」的陳海鷹教授,近日正在香港教育學院藝術系展覽廳舉行「陳海鷹教授創作展」。展出這位享譽國際的香港資深畫家的部分作品,並由他主講「藝術創作與藝術教育。」 該畫展由香港教育學院校長許美德教授主持開幕禮,她高度讚揚陳海鷹湛深的藝術造詣以及大半生投入美術教育的無比熱誠。

師承李鐵夫創辦香港美專

師承被孫中山譽為「東亞畫壇巨擘」的著名藝術大師李鐵夫,陳海鷹為了繼承老師遺志,於一九五二年創辦了香港美術專科學校並任校長至今。半個世紀以來,他鍥而不捨,默默耕耘,孜孜不倦地潛心美術教育與創作,曾經踏進「香港美專」大門習畫的學生累計逾萬之眾,其中不少成為美術精英,散布香港和世界各地,完全稱得上桃李遍天下。

這次香港教育學院邀請陳海鷹舉辦創作展,他感到興趣,所以答應了。原因是甚麼呢?「我並非為名為利,而是由於我從事美術教育半個世紀,至今仍樂此不倦,而畫展的觀眾對象是現在或將來從事美術教育的年青教師及準教師,與我可算是志同道合的同路人,為了鼓勵他們更加投入努力學習,培養他們更大興趣,即出發點完全為了推動香港的美術教育發展,因而樂意答應舉辦這個創作展。」這位對美術教育懷着一般濃得化不開的熱誠的老畫家坦誠地說道。

他的誠意與造詣相信觀眾是完全感受和領略得到的,在一個個好評的背後,會是一株株美術幼苗的茁壯成長。陳海鷹教授殷切期望的就是這開花結果的一天。

談起過去半個世紀以來的個人經歷和香港畫壇滄桑,這位現年八十二歲高齡的老畫家難免有不少感慨,他語帶苦澀的說道:「我在香港傾盡全力搞美術教育幾十年,在香港這個高度商業化的社會裏,許多人都急功近利,並非是一個辦美術教育的好地方,因而我創辦的香港美術專科學校歷盡「美術少林寺」堅持半世紀艱苦,但發展一直未如理想,雖然經過不斷努力,才能繼續維持下去,至今屹立不倒,但今後要發展就很不容易,希望得到社會上的有心人支持資助,使這所被稱為「香港美術少林寺」的美術學校有條件生存發展下去,這是我的最大心願。」

坐落油麻地彌敦道一幢商業樓宇的香港美術專科學校,是從一九六三年遷進的,佔二樓及三樓兩層,面積總共兩千多呎,樓宇外面的「香港美術專科學校」的招牌,是由國畫大師齊白石題贈的唯一招牌書法。學校內除了掛滿畫幅及紀念照片之外,也堆滿各種教學設備,包括許多石膏頭像及畫框,可以察覺得到,供教學用的畫室面積太狹小了,而教學設備也太殘舊了,亟需更新。

一批名家曾在美專習藝

儘管教學條件不佳,但在陳海鷹校長及各導師齊心協力之下,這所私立美術學校過去幾十年來培養了許多優秀美術人才,他們多是來自行各業的在職青年,其中不少如今成名成家,活躍於畫壇或其他與美術有關的行業裏。例如擔任香港藝術館顧問及理工、浸大、中大校外部美術講師江啟明,香港美術博物館執行委員、香港區黴、區旗設計評審員韓秉華,擁有許多漫畫迷的《天下漫畫》創辦人兼主編馬榮成,香港中環皇后像廣場陶瓷噴水池設計師黃碧如以及各有成就的畫家歐陽乃沾、劉家義、魏翀、徐榕生、陳球安、王創華、麥少峰、陳焜旺、陳漢齊、黃顯英、李維安等,都曾在「香港美專」習藝,他們的輝煌成就充分顯示了陳海鷹教授及眾導師的多年努力得到了理想的回報,並得到香港以至世界各地畫壇名宿及教育家的認同和予以讚揚。

打破「學院派」教學方式

例如前美國國家美術教育協會會長何維治博士說:「從香港美專的學生成績,我深信美術教育的質素並不是完全依賴着宏偉的校舍和完善的設備,而是在於教育的方法,對學生的關懷和對美術教育之熱誠和奉獻精神。」 香港中文大學創辦人兼首任校長李卓敏博士說:「海鷹先生創辦香港美術專科學校,為藝壇作育人才,成績之璀璨,可於歷届學生作品之展出、畢業校友從事藝術創作之眾,以及校友們在國際藝壇表現之優越可以見之。」 「香港美專」培養出那麼多活躍在各個行業精英的原因,與陳海鷹教授的辦學理念與宗旨有關,他要辦的並非是一家「學院派」的正規美術學校,而是一家結合香港實際的藝校。「我教學生不要學死畫,最好用你的技法,特長和美術頭腦,融匯貫通,靈活運用,投身於各行各業,為社會服務。學畫不一定為了寫畫賣畫找生活,美術可以在各個方面美化生活,洗滌心靈。所以,我的學生沒有一個像我一樣走純藝術的道路,他們的努力方向是對的。」

高齡「苦行僧」不棄畫筆教鞭

談到大半生對美術教育的貢獻,陳海鷹教授喜悅地說:「看到有那麼多出自香港美專的學生在各個行業成為有用之才,使我至感欣慰。」所以,他今年雖然已届八十二歲,但仍然不捨得放下畫筆及教鞭,每天如常作畫及教導學生。 他呵呵笑說:「像我一般資歷而仍然從事美術教育的,如今我可算是碩果僅存的一人了。」由於他幾十年來並無憑教學或繪畫賺到大錢,所以生活一直過得十分儉樸,可說清茶淡飯過日子。所以有友儕稱他為「畫壇苦行僧」。 這位「苦行僧」的畫藝如此湛深,確是下了很大苦功的。他追隨中國第一位到英、美學習油畫的油畫大師李鐵夫達十八年,盡得李先生的真傳。李先生的油畫風格,淵源於享有世界盛譽的十七世紀「荷蘭畫聖」林布蘭,以及師承美國畫家沙金及齊斯,色調沉雄穩重,採光幽邃,發人深思。而傳至陳海鷹則有所發展,融合一些印象派的技巧,色彩在沉着中而較鮮艷,筆觸活潑而放逸,減弱那種幽光而較為明朗,其風格已趨向現代化。

應邀美國幾家大學講學

陳海鷹擅繪肖像,不僅技法熟練且重視傳神。傳神在中國畫論中認為是人物畫的最高境界。陳海鷹的肖像畫能臻於形神兼備的極高水平,故為畫壇稱頌,成就非凡。

一九九四年,美國亞拉巴馬州蒙哥利馬市,舉行了一次盛大的國際肖像畫展,主辦單位邀請世界各地的著名肖像油畫家親自到該市參展。陳海鷹也應邀出席,但他不像其他畫家一樣帶四、五幅作品參展,他只帶了一幅《俄國教授》。陳教授便以這幅作品,被主辦單位美國肖像畫家協會評為世界三大傑出肖像畫家。翌年,陳教授應美國密蘇里州哥倫比亞大學邀請,擔任美術系客席教授,由「香港美專」學術主任陳為民擔任翻譯。隨後陳教授又獲得多所學府邀請講學和訪問,例如華盛頓大學、聯頓活大學、普城大學、布朗大學、巴靈頓市立圖書館、芝加哥藝術學院、聖路易市美術博物館、羅德艾蘭州美術學院博物館等。

一九九三年,陳海鷹應台灣省立美術館邀請舉行為期兩個多月的《陳海鷹回顧展》,並為其出版《陳海鷹回顧展》畫冊,這次展覽很受台灣美術愛好者的歡迎,好評如潮,多份報章都予以大篇幅報道。

一九九八年,陳海鷹的中國水墨畫入選北京世界華人藝術展,作品被收藏並編入畫集,供各地愛好者珍藏欣賞。

為表揚陳海鷹教授在這六十年對香港藝壇的貢獻,香港大學美術博物館亦曾於去年十一月為他舉行一個名為「彩筆存情」的油畫展。

香港藝術館也計劃於明年底為陳海鷹舉行一個規模較大的畫展。為了準備展出,這位老畫家放棄了一部分含飴弄孫的天倫之樂,每天都拿起畫筆作畫,希望届時畫展內容豐富充實,受到觀眾的歡迎。
 


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